鲁迅称陶渊明的《咏荆轲》为“金刚怒目式”的作品，主要基于以下几方面的理解：

一、风格特征

豪放悲壮

《咏荆轲》一改陶渊明田园诗的平淡自然，采用慷慨激昂的语言，如“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还”等句，展现出与田园诗截然不同的艺术风格。

反抗精神

诗中通过荆轲刺秦的悲壮事迹，隐喻对暴政的反抗。陶渊明借荆轲的“忠勇”表达对昏暗政治的愤慨，体现了“金刚怒目”的抗争意识。

二、创作背景

时代背景

晋宋易代之际，社会动荡，陶渊明虽归隐田园，但内心对现实的不满与壮志未酬的苦闷始终存在。这种时代背景促使他在晚年作品中融入更多批判性思考。

个人境遇

陶渊明一生仕途坎坷，中年归隐后仍心系天下，其“猛志固常在”的信念在《咏荆轲》中得到充分体现。他借荆轲的悲剧结局，抒发对历史循环的无奈与抗争精神。

三、与田园诗的关系

表里对比

田园诗多表现隐士生活的恬淡与自然，而“金刚怒目”式作品则揭示了诗人内心深处的激昂与不安。两者共同构成陶渊明复杂的精神世界。

全人性的体现

鲁迅认为，陶渊明既非完全隐士（如《读山海经》的玄思），也非仅是田园诗人。这种矛盾性通过“静穆”与“金刚怒目”的交织表现出来，使他成为兼具理想主义与现实关怀的复合型文学家。

总结

《咏荆轲》作为“金刚怒目式”代表，不仅展现了陶渊明诗歌中豪放悲壮的艺术风格，更深刻反映了其对抗黑暗现实的勇气与未竟之志。这一评价突破了传统对陶渊明的单一认知，揭示了他作为文学家的多维性。